文章摘要
当1997年神户连环儿童斩首案的阴影笼罩日本时，谁也没想到这起由"少年A"制造的恐怖会孵化出一部惊世漫画。1998年，桥本以藏的原案与田中亚希夫的凌厉画风在《漫画ACTION》上碰撞出《军鸡》——这部以斗鸡隐喻人性困兽的作品，很快成为世纪末青年压抑心理的黑色图腾。故事中那位染血的白发少年，既是受害者也是加害者，他像被拔去羽毛的军鸡般在牢笼中撕咬自己的命运。2004年...
当1997年神户连环儿童斩首案的阴影笼罩日本时，谁也没想到这起由"少年A"制造的恐怖会孵化出一部惊世漫画。1998年，桥本以藏的原案与田中亚希夫的凌厉画风在《漫画ACTION》上碰撞出《军鸡》——这部以斗鸡隐喻人性困兽的作品，很快成为世纪末青年压抑心理的黑色图腾。故事中那位染血的白发少年，既是受害者也是加害者，他像被拔去羽毛的军鸡般在牢笼中撕咬自己的命运。2004年转刊《Evening》后，作品更肆无忌惮地解剖暴力美学，直到2007年原作者与画者的创作理念如斗鸡般相残导致停载。但就像剧中角色总在绝境重生，2011年复载的《军鸡》最终在2015年完成其残酷而诗意的闭环。
2007年香港导演郑保瑞将其搬上银幕时，大银幕上飞溅的已不仅是血浆，更是对"恶是否天生"的诘问。这部从真实罪案中汲取黑暗养分的作品，最终长成了刺向人性深渊的一把武士刀。
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